বিষয়বস্তুতে চলুন

উইকিভ্রমণ থেকে

ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীত বলতে দক্ষিণ এশিয়ার দুটি আলাদা কিন্তু সম্পর্কিত সঙ্গীত ঐতিহ্যকে বোঝায়: উত্তরের হিন্দুস্তানি শাস্ত্রীয় সংগীত এবং দক্ষিণের কর্ণাটক শাস্ত্রীয় সংগীত।

জানুন

[সম্পাদনা]
১৯৬৯ সালে উডস্টক ফেস্টিভ্যালে সেতার বাজাচ্ছেন রবিশঙ্কর

ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীতের উৎপত্তি খ্রিস্টপূর্ব যুগের বহু আগের। গত ২০০০ বছরেরও বেশি সময় ধরে সুর ও স্বরের মৌলিক ধারণাগুলি মূলত অপরিবর্তিত রয়েছে। রাগ (হিন্দুস্তানি) এবং কৃতি (উভয় ধারায়, কিন্তু বিশেষত কর্ণাটকে) এর মতো মৌলিক রূপগুলি বহু পুরানো। তবে, ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীতে অনেকাংশেই তাৎক্ষণিক সৃজন (ইম্প্রোভাইজেশন) রয়েছে, তাই একটি নির্দিষ্ট রচনার দুটি ভিন্ন পরিবেশনা সম্পূর্ণ ভিন্ন দৈর্ঘ্যের হতে পারে, আলংকারিক উপাদানও কম-বেশি হতে পারে এবং বিভিন্ন বাদ্যযন্ত্রের সংমিশ্রণে বাজানো হতে পারে, কণ্ঠশিল্পীসহ বা ছাড়া। তবুও, যারা এই শৈলীর সাথে পরিচিত, তারা এই গানগুলিকে একই গান হিসেবে চিনতে পারেন। যদিও কিছু অঞ্চলের ক্ষুদ্রতর পার্থক্য রয়েছে, ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীত মোটের উপর ১৩শ-১৪শ শতাব্দীর দিকে উত্তর ও দক্ষিণের বিভক্তির আগে পর্যন্ত একটি সমন্বিত পদ্ধতি ছিল। এরপর থেকে ধীরে ধীরে হিন্দুস্তানি ও কর্ণাটক সঙ্গীত আলাদা ধারায় বিকশিত হয়। তবে, উভয় ঐতিহ্য একে অপরকে প্রভাবিত করতে থাকে, বিশেষত আধুনিক যুগে। এছাড়া, পশ্চিমা সঙ্গীতেরও কিছু প্রভাব রয়েছে, বিশেষত ব্রিটিশ রাজ এর সময় দক্ষিণ এশিয়ায় আনা কিছু বাদ্যযন্ত্র যেমন বেহালা (ভায়োলিন), এবং সাম্প্রতিক কালে স্যাক্সোফোন। পাকিস্তান ও বাংলাদেশও ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের হিন্দুস্তানি ধারার অংশ।

ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীত ১৯৬০-এর দশকে পাশ্চাত্যে এবং বিশ্বের অন্যান্য অঞ্চলে ব্যাপক পরিচিতি লাভ করে হিপ্পি আন্দোলনের সাথে, যখন বিটলস এবং বিচ বয়েজের মাইক লাভের মতো রক সঙ্গীতজ্ঞরা ভারত ভ্রমণ করে ভারতীয় সুর দ্বারা প্রভাবিত হন। এই সংমিশ্রণ ঘরানা, যেখানে সেতার, ড্রোন এবং অন্যান্য উপাদান ব্যবহার করা হয়, রাগ রক নামে পরিচিত হয় এবং ৬০-এর দশকের শেষের দিকে জনপ্রিয়তার শিখরে পৌঁছায়। সেই সময়ের সবচেয়ে বিখ্যাত ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীতজ্ঞ, সেতারবাদক রবিশঙ্কর, বিদেশে জনপ্রিয় হয়ে ওঠেন।

বাদ্যযন্ত্র

[সম্পাদনা]

ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীতে মূলত তিন ধরনের বাদ্যযন্ত্র ব্যবহৃত হয়:

  • ড্রোন: যা সাধারণত তাম্বুরা নামের তারের বাজনার মাধ্যমে পুনরাবৃত্ত স্বরের ধারা বজায় রাখে, অথবা ইলেকট্রনিকভাবে একটি স্রুতি বক্স থেকে আসে, যা প্রায় একই রকম শোনায়। সাধারণত রাগের (রাগমালা) সুর অনুযায়ী স্বরগুলি ৫-অষ্টক-অষ্টক-১ ধারায় থাকে।
  • এক বা একাধিক ঢোল যা তাল বজায় রাখে। হিন্দুস্তানি ধারায় তাল সাধারণত তবলা দ্বারা বজায় থাকে, যেখানে তবলা দুইটি ঢোলের সমন্বয়ে তৈরি, যার মধ্যে একটি সুরযুক্ত। কর্ণাটক ধারায় তাল বজায় রাখে মৃদঙ্গম, যা দুই-মুখো ঢোল, যার একদিকে সুর থাকে।
  • সুরের বাদ্যযন্ত্র: এখানে এক বা একাধিক বাদ্যযন্ত্র থাকতে পারে। কণ্ঠশিল্পীও এই শ্রেণীর অন্তর্ভুক্ত, তাছাড়া তানের তারযন্ত্র যেমন সেতার, বীণা এবং সরোদ, ঝংকারযন্ত্র যেমন সরঙ্গী এবং বেহালা, এবং বাঁশি, তবে আরও অনেক বাদ্যযন্ত্র রয়েছে।

সুর এবং অনুভূতি

[সম্পাদনা]

প্রত্যেকটি ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের রচনা একটি নির্দিষ্ট রাগে থাকে, অর্থাৎ একটি নির্দিষ্ট সুর ও সঙ্গীতের ধারা। প্রতিটি রাগ একটি নির্দিষ্ট অনুভূতি, দেবতা এবং দিনের সময়ের সাথে সম্পর্কিত, তাই দীর্ঘ কনসার্টে দিনের বিভিন্ন সময়ের সাথে মিল রেখে এক রাগ থেকে অন্য রাগে স্থানান্তর হতে পারে।

প্রত্যেকটি রচনায় একটি নির্দিষ্ট তাল থাকে। তাল হল ছন্দের কাঠামো, যা একটি নির্দিষ্ট ছন্দময় সেকশনের ভিতরের সমস্ত ছন্দের ভিত্তি। ভারতীয় সঙ্গীতে তালগুলি সাধারণত অনেক বেশি জটিল এবং দীর্ঘ চক্রযুক্ত হয় ইউরোপীয় সঙ্গীতের তুলনায়। রচনাগুলি সাধারণত তাল ছাড়া শুরু হয়, যা সম্পূর্ণ তাৎক্ষণিক সৃজনশীল অংশ হিসেবে থাকতে পারে। সাধারণত, তাল শুরু হয় যখন তবলা বা মৃদঙ্গম থেকে একটি নির্দিষ্ট ছন্দ শোনা যায়।

ভারতীয় সঙ্গীত তত্ত্বে স্বর নামে একটি সুরের ধারণা রয়েছে, তবে ভারতীয় সঙ্গীতে সাধারণত অত্যন্ত আলংকারিকতা রয়েছে, তাই একটি একক সুরও প্রায়ই স্থির থাকে না। ইউরোপীয় সঙ্গীতের থেকে বড় একটি পার্থক্য হল যে ভারতীয় সঙ্গীতের স্বরগুলি বিরলভাবে ১২-টোন সমান তাপমাত্রার সিস্টেমের সাথে মেলে, যা ইউরোপীয় সঙ্গীতে গত ১০০ বছর ধরে প্রাধান্য পাচ্ছে। এর পরিবর্তে, প্রতিটি রাগের নিজস্ব স্বরান্তর থাকে এবং প্রতিটি রাগের জন্য বাদ্যযন্ত্রগুলি আলাদাভাবে সুর করা হয়। তারযন্ত্রের ক্ষেত্রে, এর অর্থ হল ফ্রেটগুলিকে সরিয়ে নেওয়া যাতে তারা নির্দিষ্ট রাগের স্বরগুলি ঠিকঠাকভাবে সঞ্চারিত করে।

গন্তব্য

[সম্পাদনা]
  • 1 মাইহার মাইহার ঘরানার জন্মস্থান, যা সেতার-ভিত্তিক একটি হিন্দুস্তানি শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের স্কুল। উস্তাদ আলাউদ্দিন খাঁ এবং তার বিশিষ্ট শিষ্য রবিশঙ্কর ও নিখিল বন্দ্যোপাধ্যায় দীর্ঘদিন ধরে মাইহারে বসবাস করতেন। (Q747140)

অনুষ্ঠান

[সম্পাদনা]
  • : চেন্নাই. মধ্য নভেম্বর থেকে জানুয়ারি পর্যন্ত ৯ সপ্তাহ ধরে চলা একটি বার্ষিক সাংস্কৃতিক অনুষ্ঠান। বহু মহান পেশাদার ও অপেশাদার কার্নাটিক সঙ্গীতশিল্পী বিভিন্ন রকমের রচনাগুলি এবং তাৎক্ষণিক সৃষ্টিগুলি হলগুলিতে পরিবেশন করেন, যা সবহাস (কার্নাটিক সঙ্গীত সংগঠন যা এই অনুষ্ঠানটি পরিচালনা করে) এর মালিকানাধীন। সাধারণত দুপুর এবং সন্ধ্যায় পারফরম্যান্সগুলি অনুষ্ঠিত হয়। (date needs fixing)
  • : বারাণসী. ফেব্রুয়ারি মাসে ৪ দিনব্যাপী হিন্দুস্তানি সঙ্গীতের এক বিশাল উৎসব। শিল্পীরা পুরো রাতজুড়ে পরিবেশনা করেন, যা তুলসী ঘাটকে উজ্জীবিত করে। এই উৎসবটি সূর্যোদয়ে সমাপ্ত হয়। (date needs fixing)

সম্মান

[সম্পাদনা]

এছাড়াও দেখুন

[সম্পাদনা]

বিষয়শ্রেণী তৈরি করুন

এই নমুনা ভারতীয় শাস্ত্রীয় সঙ্গীত রূপরেখা লেখা১ এর একটি টেমপ্লেট রয়েছে, কিন্তু সেখানে যথেষ্ট তথ্য নেই। অনুগ্রহ করে সামনে এগোন এবং এটি বিস্তৃত করতে সাহায্য করুন!

{{#assessment:প্রসঙ্গ|রূপরেখা}}